Réparer les vivants sur France 4 : Tahar Rahim et Emmanuelle Seigner relient trois vies par une greffe de cœur

France 4 programme « Réparer les vivants » ce vendredi 13 novembre 2026 à 21h00. Adapté du roman de Maylis de Kerangal, ce film de Katell Quillévéré relie trois destins autour d’une greffe de cœur, porté par Tahar Rahim et Emmanuelle Seigner.

Trois vies reliées par un même organe

Le film suit la trajectoire d’un cœur, du drame qui le libère à la vie qu’il peut sauver. Après un accident, un jeune homme est déclaré en état de mort cérébrale ; se pose alors la question du don d’organes, tandis qu’à l’autre bout de la chaîne, une femme malade attend une greffe qui conditionne sa survie.

Entre ces deux pôles s’intercalent les soignants, et notamment l’infirmier coordinateur chargé d’accompagner les familles. Le récit épouse ce parcours sur quelques heures décisives, sans pathos appuyé, en s’attachant aux gestes concrets, aux silences et aux décisions qui engagent plusieurs existences.

Une distribution dense autour de Katell Quillévéré

Tahar Rahim incarne Thomas Rémige, l’infirmier coordinateur, pivot discret de l’histoire. À ses côtés, Emmanuelle Seigner, Anne Dorval, Bouli Lanners, Kool Shen, Monia Chokri et Dominique Blanc composent une galerie de personnages confrontés chacun à leur manière à la perte et à l’espoir.

La réalisatrice Katell Quillévéré signe l’adaptation du roman paru en 2014, salué pour sa langue et sa construction chorale. Présenté à la Mostra de Venise en 2016 dans la section Horizons, le film a cherché à traduire à l’écran ce souffle romanesque, en montant les points de vue les uns après les autres.

Pourquoi le revoir ce soir

• Une adaptation du roman de Maylis de Kerangal, succès de librairie en 2014.
• Une réalisation de Katell Quillévéré, présentée à Venise en 2016.
• Tahar Rahim, Emmanuelle Seigner, Anne Dorval et Bouli Lanners au casting.
• Un récit choral sur le don d’organes, sobre et sans voyeurisme.

Du roman à l’écran

Le film adapte le roman de Maylis de Kerangal paru en 2014, salué par la critique et récompensé à plusieurs reprises. Son écriture, ample et sensorielle, suit la circulation d’un organe et des émotions qui l’entourent. Transposer un tel texte au cinéma supposait de trouver un équivalent visuel à cette langue : Katell Quillévéré a opté pour une mise en scène attentive aux gestes, aux visages et au temps qui s’écoule.

Le résultat a été remarqué lors de sa présentation à Venise en 2016, puis en salles, pour sa manière d’aborder un sujet grave sans sensationnalisme. Le film évite le mélodrame pour s’attacher aux êtres : les proches confrontés à l’inconcevable, les soignants qui doivent agir vite, et celle qui attend une seconde chance.